2026年秋冬巴黎時裝週正如火如荼地展開，各大品牌接連登場，而其中最讓人屏息以待的一場，無疑就是Saint Laurent（聖羅蘭）。這一始終散發著巴黎左岸氣質的品牌，於本季，再度被創意總監Anthony Vaccarello施展他的時裝魔法，我幾乎能感受到他刻意把時間往回拉，帶著品牌回到最純粹的核心。
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看點1：重構70〜80年代女性風采
Source：Saint Laurent @YouTube
如果把時間軸拉回1970到1980年代左右，我們自會發現那是一段女性意識迅速被喚醒的時期。女性不再只是在爭取基本權利，而是開始更深入地討論職場地位、身體自主、性別角色與文化中的形象。某種程度上，那是一個女性重新定義「我可以成為誰」的年代。基於此歷史脈絡之下，Saint Laurent本季的靈感顯得格外清晰，將視角聚焦於生活在70、80年代的女性形象，那種自信、堅定、帶點冷冽力量的氣質，被重新轉譯到當代語境裡。透過結構鮮明的廓形與乾淨俐落的線條，彷彿再次喚回那個年代女性逐步奪回話語權的精神，也讓人看見聖羅蘭女性們一貫的獨立與銳利態度。
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看點2：寬肩下的「戰袍」
Source：Saint Laurent
隨著愈來愈多女性走進職場，她們開始挑戰長久以來由男性主導的權力結構，這樣的社會氣氛轉變，也很自然地反映在當下的時尚穿搭裡。於是，「Power Dressing」應運而生，俐落剪裁的西裝、誇張的墊肩與更中性的輪廓…逐一成為自信、力量的象徵。服裝不再只是裝飾，而是一種帶著態度與立場的語言。
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看點3：銀幕女神的靈感詮釋
Source：Prime Video、Goshen News
Anthony Vaccarello向來熱衷於從經典電影中汲取靈感，並以銀幕上的女主角形象，延伸出屬於聖羅蘭的女性精神。本季秋冬系列中，他將靈感聚焦於女星Romy Schneider（羅密・施奈德）。特別是她在1971年電影《Max Et Les Ferrailleurs》（馬克思與拾荒者）中所展現的氣質，那種優雅之中隱隱流露出的倦怠與疏離感，帶著難以言喻的迷人魅力，也成為這次服裝風格的重要靈感來源。
看點4：蕾絲的極致演繹
Source：Saint Laurent
於材質運用上，「蕾絲」的出現頻率之高，被Anthony Vaccarello推向了致極，成為本季詮釋性感的核心語彙。不再只是單純強調裸露，而是透過層層交織的蕾絲紋理，將女性的親密感與脆弱性轉化為一種細膩而深沉的性感美學表達。大量蕾絲元素彼此疊搭、拼接，在不同材質與透明度之間形成微妙層次，讓身體輪廓若隱若現。
看點5：暗郁色系下的性感張力
Source：Saint Laurent
與此同時，整體色調則以暗郁而深邃的色系為主軸：黑色、深棕、酒紅、赭石、青綠…等彼此混搭，營造出帶有神祕氣息的視覺氛圍。柔軟的蕾絲在沉靜色調的襯托下，不僅放大了性感的張力，也讓那份脆弱與親密顯得更加動人，勾勒出一種既柔軟又強烈的女性姿態。
看點6：致敬60週年，經典「菸裝」的當代變奏
Source：Saint Laurent
今年也恰逢「Le Smoking 菸裝」問世60週年。這套由品牌創辦人一聖羅蘭先生於1966年推出的設計，當年以女性穿上晚宴西裝的革命性姿態，不僅顛覆了既有的性別與權力的時裝語言，至今仍被視為時尚史上最具代表性的經典之一。於是在本季的秀場上，創意總監Anthony Vaccarello一口氣推出多套「菸裝」的變奏版本，向這項傳奇設計致敬。
他在延續標誌性俐落輪廓的同時，透過略為放寬與柔化的比例，以及更細緻的剪裁，讓西裝在挺拔結構與穿著舒適之間取得巧妙平衡。不僅延續了Saint Laurent一貫的率性與力量感，也讓這經典「菸裝」系列，更自然地融入現代女性的日常與正式穿搭之中，展現從容而自信的姿態。
看點7：無可取代的靈感故鄉─巴黎
Source：Saint Laurent
為了烘托整場秀的氛圍，品牌團隊特別以通透的落地玻璃、溫潤木質與皮革元素構築出一處宛如私密寓所般的空間場景。秀場中央佇立著一座巨型復刻雕像，為整體佈置增添了莊重而藝術性的氣息。在玻璃帷幕之外，「艾菲爾鐵塔」的身影若隱若現，彷彿不經意地提醒著在場觀眾：巴黎，始終是聖羅蘭先生，無可取代的靈感故鄉。
看點8：Rosé、蜜雪兒菲佛，跨世代女神同框
Source：Michelle Pfeiffer @IG、BLACKPINK Cafe
在秋冬系列發表會上，秀場前排當然也是星光熠熠。BLACKPINK成員Rosé、奧斯卡影后Michelle Pfeiffer，以及傳奇超模Kate Moss…等眾多品牌摯友齊聚巴黎，共同見證創意總監Anthony Vaccarello的最新力作。不同世代的風格偶像同場現身，不僅為秀場增添耀眼光彩，也再次印證了Saint Laurent在時尚與文化領域持續擴張的影響力。
看點9：Anthony Vaccarello筆下的純粹聖羅蘭
Source：截圖自Saint Laurent @YouTube
這一季的Saint Laurent，Anthony Vaccarello明顯把所有焦點重新放回時裝最本質的語言：結構與剪裁。每一件作品的輪廓都像是被精心雕塑過，簡潔卻極具張力。而於我私心，這不只是一場秀，更像是一場關於Anthony Vaccarello以極度克制卻堅定的手法，一點一滴拼湊出品牌的集體記憶，並透過那些構成品牌標誌性風格元素的集大成之作，所形成極具巴黎態度的「聖。羅。蘭」。
Saint Laurent 2026秋冬大秀必關注焦點問與答
Q1：YSL 2026秋冬系列的主要設計靈感來源為何？
A：創意總監Anthony Vaccarello本季重返1970與1980年代的女性覺醒思潮，特別致敬傳奇影星一Romy Schneider（羅密・施奈德）。設計上復刻了她在1971年電影《Max Et Les Ferrailleurs》（馬克思與拾荒者）中展現的優雅、冷冽與疏離感，並透過寬大倒三角廓形、力量墊肩...重現那個年代女性奪回職場話語權的精神。
Q2：BLACKPINK Rosé在YSL 2026秋冬大秀的穿搭亮點是什麼？
A：作為全球品牌大使，BLACKPINK Rosé此次與奧斯卡影后蜜雪兒菲佛、傳奇超模Kate Moss...等人同框現身秀場前排，雙雙展現出Saint Laurent既脆弱又強大的新女性姿態，成為全場媒體捕捉的焦點。
Q3：本季YSL如何重新定義「蕾絲」與「性感」？
A：在2026秋冬系列中，蕾絲不再只是裝飾或單純的裸露。Anthony Vaccarello運用大量蕾絲的疊搭、拼接，在不同透明度之間創造微妙層次。這是一種「不裸露的性感」，將女性的親密感轉化為高級的服裝語彙，讓身體輪廓在深邃的黑色、深棕、酒紅色調中若隱若現，傳遞出深沉且具張力的美學。
Q4：這次秀場的空間設計有什麼特別之處？
A：為了烘托本季「私密且莊重」的氛圍，品牌在巴黎以通透玻璃、溫潤木質與皮革構築出宛如私密寓所的場景。秀場中佇立著巨型復刻雕像，並與窗外若隱若現的「艾菲爾鐵塔」相互呼應，象徵巴黎永遠是聖羅蘭先生無可取代的靈感故鄉，也展現了品牌在當代文化中的藝術高度。
Q5：2026秋冬系列如何致敬經典「Le Smoking 菸裝」60 週年？
A：1966年，聖羅蘭先生推出首款「菸裝」徹底改寫女性時尚，2026年正逢其上世60週年，創意總監Anthony Vaccarello在本季發表了精彩的當代變奏。他保留了經典的男裝剪裁骨架，卻注入了更具侵略性的墊肩與倒三角廓形，並透過蕾絲的通透感打破西裝的厚重。這不僅是向60年前的傳奇致敬，更是以「剛柔並濟」的手法，將其轉化為屬於21 世紀的權力語言。
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