每年 10 至 11 月,總是台灣藝術能量最蓬勃的時節。這個月從英國藝術家麥可.克雷格-馬丁的大型回顧展,到結合聲音、科技與自然的坂本龍一個展,再走進老屋街區參與城市藝術計畫,秋冬的看展選擇從北到南非常多元:基隆重新梳理港口記憶、嘉義讓藝術走進日常街區、台南則以首屆藝術雙年展串聯城市地圖......,這次整理北中南 9 檔值得安排的展覽,從展覽亮點、展期到參觀資訊,帶你找到 11 月最值得出門的理由。
北美館《觀音・聽時》:
坂本龍一大型回顧展

坂本龍一不只是音樂家,更是一位不斷跨越創作邊界的藝術家。《坂本龍一|觀音・聽時》台北站空降北美館,也是坂本龍一首度在台灣的個人大型展覽,回顧其 2000 年代以來的藝術實踐,集結七組大型裝置作品,以及 1999 年歌劇《LIFE》的檔案選粹。

展覽中亦呈現他與高谷史郎、真鍋大度、卡斯滕・尼古拉、阿比查邦・韋拉斯塔古及 Zakkubalan 等五組藝術家的合作。然而這不是一場單純重溫經典配樂的展覽,而是透過聲響、空間與影像,重新理解坂本龍一如何思考時間、生命、環境與科技,非常概念式與高度實驗性質的展覽。
《坂本龍一|觀音・聽時》
展期|2026/10/31——2027/03/14
地點|台北市立美術館一樓展覽室(台北市中山區中山北路三段181號)
預約|預約12月時程表
勤美術館《After the Rain》:
東京人氣藝術團隊首度來台

由日本建築師隈研吾打造的勤美術館,這次邀請藝術雙人團隊 A.A. Murakami 首度來台展出。最受矚目的作品《New Spring》,以樹狀雕塑結合泡泡與霧氣,讓泡泡在空氣中生成、消散,形成宛如未來森林的感官體驗。

展覽也將呈現多件與自然、科技及永續材料相關的設計藝術作品。這檔展覽有趣之處,在於它並不只是追求拍照效果,而是透過自然現象與材料實驗,重新思考科技如何改變我們感受環境的方式。
《After the Rain》
展期|2026/11/14——2027/03/01
地點|台中勤美術館(台中市西區館前路79號)
中美館《蠍子與青蛙:國巨基金會典藏展》:
55件真跡首度在台展出

常玉, 〈裸女背像〉, 1929, 油彩、畫布, 45 × 81 cm, 含框 58 × 94 × 5 cm
馬克.羅斯科, 〈第7號〉, 1951, 油彩、畫布 , 240 × 139 cm, 含框:246.4 × 144.8 × 7cm © 1998 Kate Rothko Prizel & Christopher Rothko _ Artists Rights Society (ARS), New York
如果說《After the Rain》以感官體驗吸引觀眾,那麼台中市立美術館的《蠍子與青蛙:國巨基金會典藏展》則是一次重新觀看藝術史的機會。本展精選國巨基金會典藏 66 件作品,橫跨文藝復興至當代,其中 55 件首度在台灣公開展出。

安迪.沃荷, 〈自畫像(驚悚假髮)〉, 1986, 壓克力彩、絹印油墨、畫布, 203.2 × 203.2 × 5.08cm, 含框 205.1 × 205.1 × 5.1 cm © 2026 The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc. _ Licensed by DACS, L
由紐約策展人菲利普・拉瑞特-史密斯(Philip Larratt-Smith)策劃,展名取材自俄國寓言,以蠍子與青蛙象徵欲望、命運、理性與人性的衝突。參展藝術家包括法蘭西斯・培根、克林姆、常玉、畢卡索、羅斯科、安迪・沃荷與杉本博司、傑夫.昆斯,等。特別值得期待的是,不同年代與文化背景的作品將交錯並置,打破傳統藝術史的線性觀看方式。例如策展人將常玉〈裸女背像〉與馬克・羅斯科〈第7號〉(No.7,1951)作品並置,展現兩位藝術家在形式上的巧妙對照。

傑夫.昆斯, 〈氣球狗(紅)〉, 1994-2000, 彩色透明塗層、無縫鏡面拋光不銹鋼, 307.3 × 363.2 × 114.3cm © Jeff Koons, Photo_ Mike Bruce, Gate Studios; Courtesy the Royal Academy of Arts, London
《蠍子與青蛙:國巨基金會典藏展》
展期|2026/11/20——2027/04/04
地點|臺中市立美術館展覽室 D、E
預售|早鳥票開跑
《嘉義藝術日常 Art Week Chiayi 2026》
藝術走進城市街區

往南走出藝術的白盒子,嘉義首屆「藝術日常 Art Week Chiayi」讓人眼睛一亮!以「在場證明」為題,串聯七處文化基地、歷史建築與特色店家,邀請七組藝術家進駐創作,讓藝術走出美術館,並於 11 月 14、15 日舉辦藝術市集。嘉義向來有「畫都」、「木都」之稱,今年更進一步讓藝術成為城市生活的一部分。

首度登場的《嘉義藝術日常 Art Week Chiayi 2026》,以「在場證明」為題,串聯實驗木場、昭和十八 J18、木更 MUGN 等七處文化基地,邀請七位藝術家透過木雕、剪黏、藍染與光影裝置,回應地方歷史與空間記憶。相較於傳統美術館展覽,這場城市藝術計畫更有趣之處,在於觀眾能沿著街區移動,在老屋、店家與日常風景中偶遇創作,重新感受嘉義的文化底蘊。
藝術日常 Art Week Chiayi
展期|2026/11/01——11/15
地點|實驗木場等文化空間與特色店家
第一屆臺南藝術雙年展
《迴圈.超展開》:
日本建築師藤本壯介作品動工

台南秋天最適合散步!走路就能逛的首屆藝術雙年展《迴圈.超展開》走出美術館,以7 大策展子題展開,涵蓋南美館、南國美兩棟指標型美術館,再加上 32 個市區衛星展區,邀請觀眾重新閱讀城市歷史。

台南藝術雙年展《迴圈.超展開》擴大了「南美館」範圍,將台南歷史建築、廟宇、藝廊甚至旅宿、教堂等納入觀看場域,邀請觀眾透過步行、探索與觀看,重新認識台南這座城市。

至於日本建築師藤本壯介所設計的環形木構建築「迴圈/打開的環」已於11/1動工,預計將於12/1完工,在台南市中心圓環——湯德章紀念公園裡與大家見面,屆時大家可以期待一個能實際走進去的大屋根模型!
2026 第一屆臺南藝術雙年展《迴圈.超展開》
展期|2026/10/31——2027/03/01
地點|台南市美術館等 32 處核心及衛星展區
基隆美術館《瓶中船》
打開基隆港 400 年歷史

如果想從藝術重新認識一座城市,基隆美術館年度大展《瓶中船 Ship in a Bottle》值得列入 11 月看展清單。呼應 2026 年西班牙人登陸基隆和平島 400 年,本展以「流動的港口,世界的基隆」為主題,邀集台灣、西班牙、日本、香港與澳門等地共 29 組藝術家參與。
展覽不只回顧港口歷史,也將海洋文化、殖民記憶、貿易、地方信仰與城市日常轉化為當代藝術語言。日本藝術家柳幸典、基隆藝術家李承亮等人的作品,提供不同的觀看視角。相較於傳統歷史展覽,《瓶中船》更像一場關於城市身分的重新提問。
《瓶中船》
展期|即日起——2027/01/24
地點|基隆美術館 1 樓、M 樓(基隆市中正區信一路181號)
新竹市玻璃藝術節《玻璃大時代》:
日常玻璃的當代可能

玻璃不只是日常生活中的透明器皿,也能成為建築、科技與當代藝術的創作媒介。2026 新竹市玻璃藝術節以《玻璃大時代 GLASS AGE》為題,串聯兩大展區:位於風 livehouse 的主展區《玻璃大時代》,以及新竹市玻璃工藝博物館的特展區《新竹大時代》。

展覽從新竹玻璃產業歷史出發,延伸至國際創作、材料實驗與城市記憶。其中,藝術家張博傑以老玻璃紋理結合黑膠唱針拾音系統,將材質轉化為聲音與影像,讓觀眾重新認識玻璃的可能性。若對設計、工藝及跨域藝術有興趣,這檔展覽相當值得一訪。
《玻璃大時代 GLASS AGE》
展期|即日起——2026/11/15
主展區|風 livehouse
特展區|新竹市玻璃工藝博物館
Tao Art《露水幻夢》:
曾建穎、班傑明・斯皮爾斯雙人展


若想避開大型美術館的人潮,隱身內湖大樓裡的Tao Art藝廊《露水幻夢 Liquid Dream》,以由班傑明・斯皮爾斯(Benjamin Spiers)與台灣藝術家曾建穎的繪畫技法中相似之處(東方宗教畫、西方文藝復興寫實)互相映照,打造雙人展。

將兩位創作者的藝術實踐放在同一個觀看脈絡中,讓觀眾從東、西方等兩個極端不同的創作語言,感受夢境、想像與現實之間的交界。相較於強調大型展覽,藝廊空間更適合放慢速度,仔細觀察作品細節與藝術家如何建立自己的視覺敘事。
《露水幻夢 Liquid Dream》
展期|即日起——2027/01/23
地點|Tao Art (臺北市內湖區洲子街79-1號8樓)
高雄美術館《日常・解碼》:
英國當代觀念藝術教父大型回顧展

高雄方面,高美館正式啟動「英國文化年」至2027年3月,首檔就邀來英國觀念主義藝術家麥可・克雷格-馬丁台灣首度個展《日常・解碼》,以鮮明色彩與輪廓線條,將手機、燈泡、耳機等日常物件轉化為視覺符號。三座城市,提供三種截然不同的藝術觀看方式。

英國觀念藝術代表人物麥可・克雷格-馬丁(Michael Craig-Martin)以手機、燈泡、耳機等再平凡不過的生活物件,發展出辨識度極高的視覺語言。高美館此次推出藝術家台灣首度個展《日常・解碼》,回顧其逾 50 年創作歷程,從早期觀念藝術延伸至近期數位創作,透過鮮明色彩與俐落輪廓,除了高美館挑高的展間可以完整感受大師作品的魅力,也一定不能錯過的是沉浸式數位動態作品《宇宙》(Cosmos)!
《日常・解碼》
展期| 即日起——2027/03/07
地點|高雄市立美術館 101-103 展覽室及園區
(預告)富邦美術館《現代藝術百年:莫內到馬諦斯》
12月登場

富邦美術館 繼「古典光影大師:林布蘭到哥雅」後,把高、寬皆超過兩公尺的超大幅莫內睡蓮 、梵谷金色麥田、畢卡索筆下戴黑帽的女子等別具話題的古典畫作,一次收攏在即將推出的「現代藝術百年:莫內到馬諦斯─托雷多美術館珍藏展Ⅱ」,匯聚53位藝術家的57件館藏真跡,邀請觀眾從名畫背後的人生故事出發,走進改變藝術史的百年現場。

現代藝術百年:莫內到馬諦斯─托雷多美術館珍藏展Ⅱ
展期|2026年12月12日——2027年4月13日
地點|富邦美術館1樓(台北市信義區松高路79號)
預售|富邦美術館官網
Source:各展覽場館



