由日本建築大師「隈研吾」打造的台中重量級全新地標:勤美術館(CMP Inspiration),於去年開幕後,獲得廣大迴響。今年,館方攜手奧地利設計團隊 Numen / For Use,打造經典作品《Net & String Taichung》,而我們也獨家專訪到創辦人之一,亦是這次的策展人克里斯托夫·卡茲勒(Christoph Katzler)。
Numen / For Use 設計團隊是什麼?

Source: Numen / For Use
創立於 1998 年,Numen / For Use 是奧地利設計團隊,專注於概念藝術、舞台設計、工業設計,以及空間設計等領域。談到名字的含義,創辦人兼策展人克里斯托夫·卡茲勒(以下簡稱:卡茲勒)如此解釋:「我們一直在思考『使用』(Use)這件事,我們都是做工業設計的。而 Numen 的意思大概是『超出感知範圍的東西』,比如設計桌椅,都是『為了使用』(For Use)。而其他更偏藝術或劇場的部分,就是『Numen』了」。
.jpg)
Source: Numen / For Use
極簡,但又不是那麼簡單,是卡茲勒認為 Numen / For Use 的核心精神,「雖然看似是極簡主義,但我們又加入其他元素。舉個例子,當我們一開始在做帳篷設計的時候,一直在思考布料的運用。皺褶,成為我們想要加入的元素。因為在藝術史上,布料的皺褶是非常重要的視覺語言。我也在英格蘭作家阿道斯·赫胥黎(Aldous Huxley)的筆下讀到,皺褶是如何影響人們。這也啟發我在使用布料時,總會產生不可預期的質感,讓極簡主義更豐富。」

Source: Numen / For Use
勤美術館年度大作「巨型蜘蛛網」

Source: CMP INSPIRATION
Numen / For Use 這次帶來兩項經典作品,包括:〈Net〉巨型蜘蛛網系列,以及〈String〉三維線性空間系列。走進勤美術館,挑高的中庭,填滿了經過精準計算比例的白色帳篷,如同一朵朵白雲,靜靜漂浮於其中,「一開始,你會感受到這件作品富有強烈的視覺衝擊,同時,也會促使觀賞者想要用身體去行動,去移動。」卡茲勒接著說道:「外部的極簡與內部的結構形成一種強烈的對話。當你走進去這座帳篷後,看到網狀結構時,可能會感覺到緊張,也會感到興奮。」

Source: Numen / For Use
當你慢慢地走進(點此預覽開箱影片),會發現還有另一個通道,一轉眼,來到縝密的三維線性空間,「另一邊,是一個非常乾淨且沉靜的繩索裝置。在那邊,你可以靜靜地沉思。然後,你會發現這裡不只是遊樂場,它背後還有概念。當你回到網狀結構時,可能會發現它們看起來不一樣了。」卡茲勒強調,這不是「非得要怎麼做」才行的裝置藝術,一切取決於你個人的心情與感受。

Source: CMP INSPIRATION
「當你有好的想法時,請盡情地執著!去做,做到最後!」——卡茲勒
與隈研吾的勤美術館產生「對話」

Source: Numen / For Use
Numen / For Use 的作品不單單只是回應自身,也與周遭的環境與建築產生對話,其中的〈String〉系列,其靈感則是源自勤美術館屋頂的斜線格柵,平行輪廓的反覆出現,正好啟發了編織繩線的三維線性空間,「隈研吾設計的這座建築,給我的感覺相當震撼,我會說這一座閃閃發光的建築體,每一處細節都很精緻且高端。」

Source: Bella/Billy Wei
儘管擁有豐富的策展經驗,但在佈展前夕,卡茲勒透露仍有些緊張,擔心成果不如預期,直到完成後才鬆一口氣,「你會很清楚,你必須完成,你不能失敗,你不能放棄。」卡茲勒透露,這亦是他在創作生涯裡的信念,「一旦你開始和別人合作,你就不會想要讓對方失望。」

Source: Numen / For Use
卡茲勒想對學生說:做你想做的!

Source: CMP INSPIRATION
訪談中,卡茲勒也想給正在學習藝術與創作的學生建議,「我時不時會看到,那些在藝術領域創作的學生,當他們有一些很棒的想法時,卻沒有被真實地付出行動。於是,就讓那些好的想法,飄走了。把它(想法)當作一個美好的孩子來看待,一個很棒的孩子,你必須養育它,你要為它努力,你要餵養它、好好對待它,也要去實現它。」

Source: CMP INSPIRATION
卡茲勒穿梭於〈Net〉巨型蜘蛛網系列中,時而安靜,時而快樂,穿梭於理念與感性之間,感受到片刻的喜悅。他最後說道:「我希望大家能在這次的展覽中,獲得到一些啟發。總的來說,希望參與者在離開後,會感嘆:『哇!這不只是視覺上,連大腦也受到了衝擊!』」

Source: Numen / For Use
勤美術館《Net & String Taichung》
展期|即日起至 11 月 2 日(日)
地址|台中市西區館前路 79 號



