你想像過在美術館「看電影」嗎？今年秋天，北美館正式啟動「開放式結局：TFAM放映計畫」，首次在地下樓打造一座「藝術電影院」，以「類影展」形式展出亞歐等地重量級導演及影像藝術家的作品，大多在電影院、影展看到很難看到，並具有高度藝術性和前衛性。全計畫共有三階段，首波展映名單包含尚盧．高達、蔡明亮、鍾孟宏等等影壇傳奇和當代名導，以下儂編整理出4大亮點，非常值得親自造訪！
延伸閱讀：《懼裂》黛咪摩爾10部電影代表作：《第六感生死戀》成90年代催淚神片、《脫衣舞孃》獲好萊塢女演員最高片酬
- 北美館藝術電影院亮點1：空間融入復古元素
- 北美館藝術電影院亮點2：平常「看不到」的電影
- 北美館藝術電影院亮點3：不一樣的觀影體驗
- 北美館藝術電影院亮點4：鮮少曝光和台灣首映的作品
北美館藝術電影院亮點1：空間融入復古元素
Source： 北美館
為了本次「開放式結局：TFAM放映計畫」，北美館特別打造了一座「藝術電影院」，並在這個臨時性影廳的空間設計中融入復古元素，例如隱約可見的「售票亭」概念、定時播映的張貼海報以及當月放映電影表，勾起以往老戲院排隊買電影票的記憶，而影廳門口和迴廊空間則在湖水綠與夕陽橘的配色交織下，彷彿帶領觀眾走進一個介於現實和虛幻之間的迷幻空間，也巧妙翻轉了北美館的白盒子空間。
延伸閱讀：《劊樂小丑3》驚悚上映4看點！爛番茄開片93分，紐約時報大讚：沒有電影能挑戰的恐怖極限
Source： 北美館
北美館藝術電影院亮點2：平常「看不到」的電影
Source：北美館
既然都在美術館裡特別打造電影院，選片題材當然也很不一樣！本次北美館「開放式結局：TFAM放映計畫」分為三階段選片，第一階段（10/12~12/29）包含17支獨具特色的長、短片，大多選擇較難在商業電影院、一般影展看到的作品，藝術性和前衛性較高。例如法國新浪潮導演尚盧．高達《電影史精選時刻》（2001），以多達495部電影、148本圖書等眾多圖像片段重新剪輯混接而成，並在法國龐畢度藝術中心進行首映；台灣電影導演蔡明亮的短片《化身》（2012）、《漫不經心》（2121）片長約2、30多分鐘，而《是夢》（2007）曾於坎城影展、第52屆威尼斯雙年展台灣館展出，此次放映的是不同的22分鐘版本。
延伸閱讀：【金馬61】全球影壇大師來台授課！2024 金馬大師陣容曝光：《媽的多重宇宙》關繼威、《魷魚遊戲》幕後推手都來了
北美館藝術電影院亮點3：不一樣的觀影體驗
Source：北美館
第一階段選片主題以「羊皮紙」及「白噪音」等兩大單元作為區分，羊皮紙單元將影廳空間視為「複寫紙」，放映跳脫一般敘事和表達手法的電影作品，其藉由不同播映環境、美術館與影展的版本差異，或是混用空間裝置、多頻道等藝術表達方式呈現。而白噪音單元則是從美國文學家唐．德里羅（Don Delillo）1985年《白噪音》小說為靈感，聚焦於人類世的當代處境，題材概括資訊氾濫、環境威脅，以及科技帶來的進步與毀滅，縈繞著當代議題的留白和省思。正如策展團隊簡正怡所強調：「本次計畫並非一般視覺藝術展出，而是帶狀式的影片播映計畫。而名稱中的『開放』除了是對觀者詮釋的自由外，更多是一種對影像形式方法的解構、對另類浪潮的致敬，以及對藝術定義的不設限。」
北美館藝術電影院亮點4：鮮少曝光和台灣首映的作品
.JPG)
Source：北美館
北美館日前公布了第一階段播映片單，首波展映的導演、創作者多為跨界身份，國籍橫跨臺灣、中國、日本、法國等地，許多作品更是過往鮮少曝光或是台灣首映。像是台灣導演鍾孟宏較少曝光的短片《逃亡》、《驅魔》、《慶典》，拍攝於1993年至1994年之間，是他進入廣告業前探索時期的創作；而中國紀錄片運動先驅趙亮的《無去來處》，中國影像藝術家楊福東《陌生天堂》則是台灣首次放映。
加入Bella LINE@ ，成為儂粉每周五抽時尚小禮
