嘉義最近很有趣!擁有「畫都」與「木都」雙重DNA的嘉義,今年嘉義設計展、木都日常展等陸續登場,一場接一場的文化行動,正重新描繪這座城市的美學輪廓。不同於將藝術集中在美術館或白盒子展間,11月登場的2026年首屆「嘉義藝術日常 Art Week Chiayi」將走進七個文化基地與地方記憶相遇,再次打開那些早已習以為常的城市風景。
嘉義藝術日常:打開你所不知道的嘉義

首屆「嘉義藝術日常 Art Week Chiayi」由嘉義市政府文化局主辦、辵辵計画執行,從近百件公開徵件提案中選出七位藝術創作者,進駐實驗木場、昭和十八 J18、木更 MUGN、永昌行、起風 SWAY TEA、口袋派對及長榮街區,展開七組現地藝術策展。這次計畫讓藝術直接回應老屋、歷史建築、傳統工藝與街區生活,而且七個展覽空間全部免費開放參觀。
2026嘉義藝術日常主題:「在場證明」

走著走著,就看見藝術。本屆「嘉義藝術日常」以「在場證明」為核心概念,關注城市如何隨著時間推移,將文化資產轉化為當代創作現場,累積了生活與人群留下的痕跡。視覺設計由休作設計操刀,透過彼此獨立、卻持續交會的視覺節點,轉譯嘉義的街道、店家、工藝、飲食與歷史空間,呈現城市文化之間的連結。這個概念也反映在七組策展之中:有創作者重新呈現傳統木作的製造過程,有人以藍染記錄居民的生活記憶,也有人透過光影與裝置,追索老屋裡逐漸消失的產業痕跡。
延伸閱讀:嘉義六大建築新地標:全台首座戴斯精選酒店、最大購物中心華泰名品城
2026嘉義藝術日常:7場域+7組藝術家

7組策展亮點:從木雕、剪黏到藍染與光影裝置七處場域、七種創作語言,從不同角度打開嘉義的日常風景。
01 實驗木場 × 羅又睿:《木都之埕》

本次木雕創作者羅又睿以傳統漢式建築中的「埕」為概念,將戶外廣場轉化為建築營造的想像現場,展示三組製作中的大木作構件。作品不以完成品作為唯一焦點,而是讓觀眾看見木構件形成之前的技術、勞動與知識。對長期投入木雕教學、傳統技藝轉譯與研究的羅又睿而言,工藝應該重新進入當代生活。

02 昭和十八 J18 × 楊水源:《木麻黃》

昭和十八 J18 位於嘉義公園,建築創建於1943年,前身為嘉義神社附屬齋館與社務所,1998年指定為嘉義市市定古蹟。產品與家具設計師楊水源以曾遭風災吹倒、如今已從現場消失的木麻黃為起點,思考樹木被移除後,是否仍能透過其他形式留存在場域之中。

03. 木更 MUGN × 林婉筑:《玉山散步 東ㄉ剪黏展》

坐落於成仁街的木更 MUGN,平常就以咖啡、甜點與藝文活動串聯生活文化。本次創作者林婉筑以傳統閩式建築裝飾工藝「剪黏」為媒材,嘗試將傳統技法轉譯為當代視覺語言。展覽場域改建前曾是畫家林玉山父親經營的裱畫店,因此作品也與嘉義的藝術歷史形成連結。這次創作以虎與高山生態為題,並參照鹿野忠雄1941年的著作《山、雲與番人》,以傳統剪黏轉化為生活新藝術。
04. 永昌行 × 張博傑:《家庭式風景:3667》

走進百年糧行二樓,以光影閱讀三代家族的生活記憶。永昌行是嘉義重要商店街「二通」上的百年糧行與家族祖厝,從昭和五年起家,至今仍保留商業與家庭生活交織的空間。本次藝術家張博傑首次將永昌行二樓客廳與房間轉化為展覽場域,透過微型滑軌與光影裝置,讓微光在物件之間規律移動,回應鐵道運輸、雜糧產業、遷徙與等待等歷史線索。


延伸閱讀:2026台灣光環境獎即將公布!23件複選作品一次看,九份旅宿「金光閃閃 Glimmer」入圍
05. 起風 SWAY TEA × 江婕妤:《痕跡匯流之處》

以藍染記錄街區生活,讓居民記憶成為布料上的風景。創立於2019年的起風 Sway Tea,以台灣精品茶為核心,進駐一棟擁有約60年歷史的中油舊宿舍。藝術家江婕妤長期投入植物染與纖維藝術,這次以藍染為主要媒材,從興業新村、南田市場與起風所交織的生活網絡出發,透過層層浸染、空間裝置及居民共創,將人際關係與街區記憶轉化為布料上的圖像。作品沿著店內空間動線展開,串聯市場、老屋與居民故事。
06. 口袋派對 × 蔡寧:《下落:機具何往》

口袋派對由擁有超過70年歷史的金隆碾米工廠改造而成,保留木造碾米構造與檜木老樑,讓產業記憶與新的空間用途並存。跨域藝術創作者蔡寧以農用紗網、稻穀、投影與光影構成裝置,重新想像稻穀、米粒與米糠曾經通過機具、由上而下移動的路徑。作品《下落:機具何往》從建築上下樓層之間的空缺出發,讓影像穿透材料、重疊並留下殘影。

7. 長榮街區 × Lorem ipsum/佔位符:《長榮街晾衣場》

本次作品《長榮街晾衣場》將五間店家的立面轉化為街區晾衣場,製作五件大型衣物裝置,呈現不同店家與生活場景留下的痕跡。展覽期間,團隊也將推著移動式絹印推車穿梭街區,收集店家、居民與路人的文字,再將句子印製於衣物上,讓故事隨著人群流動,並逐步累積為街區出版小誌。

長榮街區策展範圍涵蓋明月二、睦嶋咖啡、摩恩咖啡、Brain Boo 腦子布與兩盞燈食試所五間店家門前的戶外空間。藝術團隊 Lorem ipsum/佔位符由汪芷伃與張子恩組成,透過公共參與探索文字、身體與城市之間的關係。
兩日藝術市集 Art Weekend Market
冬天裡揚起了徐徐微風,讓藝術輕輕散進人群和城市之間,活動最後兩日壓軸的藝術市集,市集地點位於「實驗木場」周邊的舊監宿舍木屋群,時間為上午11:00至下午5:00,將集結來自全台各地30個創作商品、新銳設計、插畫小誌、音樂演出、風格飲食等類型品牌。


在嘉義,重新發現藝術與日常之間的距離,「嘉義藝術日常」不只是七處展覽從木作、剪黏到藍染與光影裝置,每個場域都提供了重新認識城市的入口。
嘉義藝術日常 Art Week Chiayi 2026
日期|2026年11月1日至15日
票價|免費參觀
七場藝術導讀| 11月9日至13日,需事先報名;費用及名額依各場次公告
藝術市集| 11月14日至15日,11:00–17:00(嘉義舊監獄木屋宿舍群,嘉義市東區維新路134巷)
Source:辵辵計画 Plan Ground
Q1:2026嘉義藝術日常 Art Week Chiayi 的展覽需要門票嗎?適合安排一日遊嗎?
A:2026嘉義藝術日常於11月1日至15日舉行,七處藝術策展皆免費參觀,適合安排嘉義市區藝術散步。若想深入了解作品,可另外報名11月9日至13日舉辦的七場藝術導讀;11月14日至15日則有週末藝術市集。建議依場域位置規劃路線,將老屋、歷史建築與特色店家串聯,並預留移動及用餐時間。各場次報名費用與展場開放時間,請以官方公告為準。
Q2:嘉義藝術日常的七處展覽分布在哪裡?如何安排參觀路線?
A:七處策展場域包括實驗木場、昭和十八 J18、木更 MUGN、永昌行、起風 SWAY TEA、口袋派對及長榮街區。由於展覽分散於不同街區,建議出發前先查看官方活動頁面的地址與地圖,再依場域距離安排動線。參觀時可將同區的老屋、咖啡店與文化景點一併納入行程;部分作品位於戶外廣場或店家門前,實際開放範圍仍應以現場公告為準。
Q3:2026嘉義藝術日常的藝術導讀如何報名?需要付費嗎?
A:本次藝術導讀於11月9日至13日舉行,共有七場,由藝術家分享創作理念,以及作品與場域之間的關係。依主辦單位提供的活動資訊,導讀須事先報名,並非免費參觀展覽的一部分,且各場次有人數限制。報名方式、費用及剩餘名額,請至官方活動頁面查詢。建議優先確認感興趣的藝術家與場次,再依指定時間抵達,避免因額滿而無法參加。
Q4:2026嘉義藝術日常藝術市集有哪些亮點?適合買什麼?
A:藝術市集將於11月14日至15日,每日11:00至17:00在嘉義舊監獄木屋宿舍群舉行,集結30個來自全台各地的創作品牌,涵蓋設計商品、插畫、小誌、手作、特色飲食與音樂等類型。已公布的亮點包括字型設計團隊 justfont、插畫品牌 hahasarah、手作品牌 NunuChu,以及以豆花呈現創意料理的欸豆花惹發。若想選購具有設計感的生活小物或特色伴手禮,可安排充裕時間慢慢逛;部分商品為限量手作,實際品項與供應狀況以各品牌現場公告為準。
Q5:參觀嘉義藝術日常有哪些限定活動?如何兌換紀念品?
A:活動期間,民眾可走訪七處藝術策展場域,索取不同場域的藝術家限定明信片;集滿五張不同場域的明信片,即可於11月14日至15日的藝術市集服務台兌換主視覺小團扇,每日限量100支,送完為止。此外,市集期間於三個不同攤位消費並集滿三點,可兌換一次速顏繪,每次約15分鐘、限畫一人,若名額已滿或不便等候,則以兌換小團扇為主。建議抵達市集後先確認服務台的兌換規則與剩餘數量,以免錯過限定活動。



