超級英雄電影最怕角色拖拖拉拉心理戲一堆影響節奏，《黑豹》（Black Panther）完全沒有這個問題，每個人都死的適得其所、乾乾淨淨。
Michael B. Jordan飾演的Erik Killmonger絕對是marvel電影裡最恨不下去的反派，他和T'Challa（Chadwick Boseman飾）之間的衝突有點像是《美國隊長3：英雄內戰》裡鋼鐵人和美國隊長的關係，因為理念不同而從內部分裂，當然背景和目的並不相同，但因內部衝突勾勒出來的正反派自然「壞人不會那麼壞」，觀眾可以體會反派之所以這麼做的原因，便很難對任何一方產生反感，而《黑豹》的Erik Killmonger一角更是此種反派寫法的翹楚，角色立體動機又完整，最後退場更比正派還像英雄，刻劃得太過成功。
個人認為看超級英雄電影劇情不是首要之重，重點在於整體技術上匯整出來的觀影感受是不是愉悅，有沒有驚喜。《黑豹》不只爽，更讓我驚艷。
最喜歡的技術環節是配樂，和導演Ryan Coogler長期合作的瑞典籍配樂家Ludwig Göransson將非洲傳統樂器融合進英雄片常有的管弦樂編制，產生一種過去很少有過的聲音觀影體驗。最令人印象深刻的是，當反派Erik Killmonger成功當上國王那一剎那，原先並沒有出現過的嘻哈曲風配合鏡頭旋轉出現，往後只要他出場，這種源於街頭的嘻哈音樂都會響起，不僅和他的出生疊合，更成為他的標誌，在聽覺上（或是說整部片的聲軌）十分有新意也讓人很難不為這部片配樂的成功而鼓掌。
.jpg)
當然，整部片充斥著「非洲未來主義」（Afrofuturism）風格，聽覺上、視覺上都具有未來感，不管這是不是一種想像中的未來，或是過度樂觀的反殖民手法，甚至，我在觀影過程中一直思考我的喜愛到底是不是源於一種「奇觀式的愉悅」？但是回歸到電影本身，它應乘載的就不該如此沈重，或是說，娛樂和深度兩者本來就需要一些平衡。
.jpg)
《黑豹》當然還有更深層的社會意義可以深究，例如Erik Killmonger代表的非裔美國人和土生土長純正血統的非洲人如T'Challa之間的差異，到底是同一族群還是非我族類？非裔美國人到底算是非洲人還是美國人？其實都是現今殖民\反殖民思潮和當代社會現況碰撞下實際面對的議題。
《黑豹》讓人想更加了解「非洲未來主義」以及補足非洲面對殖民\反殖民一路走來的思潮脈絡。更重要的是，作為一部超級英雄電影，它不只讓你想，更讓你爽。
