新北市美術館值得一訪？挑戰館內最難空間「新美委製」登場！威尼斯雙年展參展藝術家楊嘉輝挑大樑

歷經多年等待，終於在今年四月開幕的新北市美術館（NTCAM）由台灣知名建築師姚仁喜操刀，座落於鶯歌的三鶯新生地，是新北市首座當代藝術美術館，也是新北文化新地標。開幕後新美館積極透過駐村、國際合作等方式，積極融入在地生活與全球藝術對話，將鶯歌陶瓷博物館、陶瓷老街串聯成三鶯藝術文化走廊，不論從建築設計本身、區域連結、公共定位等都相當有看頭。

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新北美術館首屆「新美委製」計畫揭幕！

新美館首屆「新美委製」計畫揭幕：挑戰館內最難空間，突破展示邏輯
展覽主題「展亭」：AI 與《THINK》承先啟後
藝術家楊嘉輝打造 AI、多螢幕和聲場的沉浸體驗
香港藝術家楊嘉輝是誰？
「楊嘉輝：展亭」展期、地點與參觀資訊

新美館首屆「新美委製」計畫揭幕：
挑戰館內最難空間，突破展示邏輯

今年新北市美術館開館元年，啟動首屆的「新美委製」（NTCAM COMMISSION）計畫絕對是今年最大亮點之一。

Source: 新北市美術館／濱田英明

今年新北市美術館開館元年，首屆啟動的「新美委製」（NTCAM COMMISSION）計畫絕對是今年最大亮點之一。「新美委製」定位為每兩年一次，邀請國際影響力藝術家進駐「館內最具挑戰性的展場」進行全新創作。該計畫秉持「以展覽創造空間」理念，旨在突破既有展示邏輯，構築公共交流平台，重塑美術館作為藝術、觀眾、社會對話的橋樑。此構思不只是一項委託案，更是策略性展場實驗，此首屆案例將開啟新美館策展新格局，也揭示其未來推展國際藝術交流與跨領域創作的野心。

展覽主題「展亭」：向多重螢幕經典《THINK》取經

楊嘉輝 Samson Young (攝影：朱淇宏，新北市美術館提供)

謎般的多重螢幕文本來自何處？這次「新美委製」首屆展覽主題「展亭」（Pavilion），藝術家楊嘉輝Samson Young 以 1964 年紐約世界博覽會中 IBM 展館所放映的多螢幕電影《THINK》為創作靈感，探討電腦即人類意識延伸的概念。楊嘉輝運用資料庫電影（database cinema）理論，融合生成式 AI、多螢幕影像與錄像資料，重新編排影像節奏，並參照 16 世紀珍奇櫃展示形式，重建視聽體驗。

楊嘉輝〈展亭〉, 2025, 新北市美術館委託製作。(攝影：朱淇宏，新北市美術館提供。)Samson YOUNG, Pavilion, 2025. Commissioned by New Taipei City Art Museum. (Photo: CHU Chi-hung, Courtesy of NTCAM)

此作品容納科技快速發展下的社會樂觀與焦慮，透過科技視角審視感知與觀看的重構。在此基礎上，他提出一個時代命題：「生成式 AI 如何以指數級速度重塑我們的感官經驗與資訊組織？」「展亭」即是這樣一場關於觀看未來的沉思。

藝術家楊嘉輝打造 AI、多螢幕和聲場的沉浸體驗

《展亭》最突出的特點在於其跨媒介的綜合實驗手法：結合影像、聲音、AI，構築沉浸式感官裝置。Samson Young 藉由生成式 AI 迭代合成影像資料，並以多螢幕投影方式呈現，營造層層資訊流動與視覺碎片重組。聲音方面，特別邀請拉縴人男聲合唱團演唱藝術家新曲，並置於臺灣聲響實驗室設計的多聲道音場中，增加空間深度與身體共振感。觀眾可自由於跨樓層展廳移動、仰望、停駐、坐躺，借由身體參與重構觀看行為，形成自我經驗的現場再造。「安魂曲」概念呼應 AI「關機」場景與 Ligeti 的〈永恆之光〉，成為人機倫理與未來想像的音訊暗喻，深化作品主題層次。

同場加映：〈96和弦空間變奏〉

楊嘉輝〈96和弦空間變奏〉, 2023, 2025。藝術家提供。(攝影：朱淇宏，新北市美術館提供) Samson YOUNG, Variations of 96 chords in space, 2023, 2025. Courtesy of the artist. (Photo_ CHU Chi-hung, Courtesy of NTCAM)

〈96和弦空間變奏〉是一件以聽者／觀者、聲音與空間之間的相對關係為核心的作品。藝術家先依色相制定樂譜，形成對應96首樂曲；色調越深，音程關係與聲響層次越為複雜。並透過精密的場域編排，調度演出者、麥克風與攝影機的走位與移動，營造出刻意的輕微迷失感，讓觀眾在移動的收音與視角中感知空間的向量。作品以「資料庫電影」為方法：藝術家拍攝大量影像素材，並以組合邏輯在後期重組。與〈展亭〉著重「媒體全面圍繞」的體感不同，本作將焦點置於「媒介過程」本身——強調我們的經驗如何經由連串技術與裝置被傳遞、折射與組裝。

香港藝術家楊嘉輝是誰？

楊嘉輝 Samson Young (攝影：朱淇宏，新北市美術館提供)

楊嘉輝生於香港，創作跨越聲音、錄像、表演與裝置，兼具學術研究與藝術實踐。他曾代表香港參與威尼斯雙年展，於舊金山現代藝術博物館、東京森美術館、紐約古根漢美術館、卡塞爾文件展、雪梨雙年展、上海雙年展等發表重要作品。雪梨大學（音樂、哲學與性別研究）、香港大學作曲碩士及普林斯頓大學作曲博士學位，關注媒介技術、歷史敘事與聲音政治，並以跨學科方法拓展「如何被聆聽／觀看」的邊界。